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30 Sep

时尚行业数字化趋势(二) | 数字虚拟模特

日期: 2020-09-30

上期分享了时装秀的数字化趋势,总的来说这是数字化技术给传统表演形式带来的新改变,大部分的不足都是由于技术限制,可以预见地会越来越完善。然而今天要分享的数字虚拟模特可能会一直伴随着争议发展。

 

数字虚拟模特

 

虽然我们要探讨的是时尚行业的数字化趋势,但时尚圈和音乐圈、网红圈经常是会跨圈的,许多明星与KOL都可以变成“业余”模特,与品牌跨界合作。因此我们可以按照时间线,先总的来梳理一下各个领域具有代表性的虚拟偶像、虚拟网红、虚拟超模。

 

Gorillaz2001年由“坦克女郎”的漫画作者Jamie Hewlett牵手Damon Albarn组建的虚拟乐队, 从第一张同名专辑「Gorillaz」开始,就获得了销量700+张的好成绩,还曾被《吉尼斯世界纪录大全》称为“世界上最成功的虚拟乐队”。

 

在时尚圈Gorillaz也很活跃,不仅接连与匡威、卡西欧推出联名款产品,成员Noodle还拍起了时尚大片,并且2016年还被委任为Jaguar(捷豹)车队的形象大使。

 

2007年初音未来的出道,让“虚拟偶像”这个说法被大众广泛接受。她是世界上第一个使用全息投影技术举办演唱会的虚拟偶像,2011年官方公布的粉丝量为3亿9千万,还上榜了《时代》杂志评选的2014最具影响力的架空人物。

 

初音未来在时尚圈也有一定的影响力,2013年,LV为初音未来提供了一套黑白相间的演出服,在当时,这款LV的全新设计也是其在亚洲的首秀。

 

2016年,当时执掌的GivenchyRiccardo Tisci为初音未来设计了镶满施华洛世奇水晶的高定礼服,还牵手登上《Vogue》封面。LadyGaga 还请初音在今年自己世界巡回演唱会的开场嘉宾。

 

Gorillaz乐队和初音未来为代表的虚拟偶像是具有明显二次元特征的,受众主要是喜爱二次元文化的年轻人。在虚拟偶像的商业价值被发现后,出现了另一种风格的虚拟人物——对标真人。

 

2016年,Brud公司创造出的Miquela,最开始并没有敞开说明自己是虚拟模特,与真实的名人合照、登上杂志封面、为广告代言、分享生活、发唱片、还有绯闻男友……网上会有很多猜测这到底是磨皮过度的真人还是创造出的假人。直到Brud自编自导了一场戏:让同公司另一个虚拟模特以黑客的人设黑了Miquela的账号,并揭露她是虚拟人物的身份,随即引发众多争议。Miquela的争议带有故意引起关注的营销成分,但她的商业价值却是毋庸置疑的。

 

 

Miquela专辑的户外宣传

 

美国时尚季刊《V Magazine》中,Miquela SousaChanelBuberry 拍摄的广告大片

 

Shudu Gram 是由英国摄影师Cameron-James Wilson用电脑成像与3D技术创造出来的数字模特,号称世界上第一个虚拟超模。早在2018年便与另外两位CGI模特一同拿下了Balmain的早秋系列广告,并曾涂着Fenty BeautySaw-C口红为之进行宣传。

 

Shudu没有Miquela那么多狗血的剧情,但由于是被白人摄影师创造出的黑人模特,在种族歧视上也引发了一场争议:被认为是白人对黑人女性形象的剥削。并且Shudu的外形太过完美,也引起了心理学家的担忧。美国西北大学教授、研究身体形象的心理学家蕾妮·恩格尔恩提到:“时尚界的批评人士长期以来一直指责时装业将不切实际的美感强加给公众,尤其是女性。数字模特可能会加剧这一趋势。”

 

ImmaCG公司ModelingCafe创造的,由于只有头部是3DCG制作,身体和日常图片的背景均为实拍,显得更加真实。Imma也有很多时尚资源,前有《Ginza Magazine》、日本版《i-D》等的内页拍摄,后有BapeX-girl等品牌合作,沉浸潮流圈的IMMA更是经常与像Kiko、秋元梢等知名模特出席各大品牌活动。

 

虚拟意味着无限可能,一些艺术家不想局限于模仿真人或者传统的虚拟形象,于是2018年艺术创意人Joerg Zuber创造的Noonoouri出现了。Noonoouri具有明显区别于真人的3D特征,但这一点也不影响各品牌对Noonoouri的热爱。

 

 

NoonoouriKendall JennerVersace走秀

 

另外一种虚拟模特在时尚行业的应用,是专门为贴合服装系列打造的造型。如2019年意大利时尚媒体NSS Magazine以“Humanoids”为名为Louis Vuitton 2019 春夏系列专门打造了一组造型特辑,特辑中的模特就是用电脑特效处理的虚拟模特。


  

Louis Vuitton 2019 春夏系列

 

虚拟模特由于其自身性质带来的未来感和科技感,以及相比真人模特的可控性,在品牌中越来越受欢迎。一些品牌也不禁想到,或许可以直接为品牌定制属于自己的虚拟代言人。

 

KFC就用数字技术原创了一个完全属于肯德基的虚拟形象——桑德斯上校,试图使品牌形象年轻化,更贴合年轻消费者的审美。为了配合他的网红人设,这个年轻版桑德斯上校还接了胡椒博士、TurboTaxOld Spice等品牌的推广。

 

在时尚行业,优衣库的姐妹品牌GU,今年3月份也推出自己的3D虚拟模特:YU。让YU 穿着2020春夏系列,参与拍摄广告硬照和宣传视频,并且海报也会出现在品牌门店中,同时还会在YouTube及品牌官网推出视频。

 

目前市面上的虚拟模特还不涉及到AI技术,人性化的行为都是由背后的团队操纵,但虚拟模特+AI这个趋势是无法避免的。SK-IIAI公司Soul Machines就准备合作推出拟真虚拟模特YumiYumi作为一个交互型虚拟模特可以24小时在线为客户提供美容建议,SK-II也对外宣布Yumi成为其新形象大使,不过Yumi还未正式面世。

 

数字虚拟模特的出现与发展是一种趋势,当人们开始担心虚拟模特会不会取代真人模特时,真人明星开始将自己的形象虚拟化,以自己为原型在数字世界创造一个自己。国内已有韬斯曼、迪丽冷巴这样的虚拟形象被设计出来了,国外也有1sec工作室专门为明星开发虚拟形象。

 

通过对各个阶段各种类型虚拟模特的代表进行梳理,我们可以看到:从人物形象上看,虚拟模特是二维到三维的发展;从商业运用上,是由“品牌与专门运营虚拟模特的公司合作”到“品牌定制专属虚拟模特”发展;从互动性上,从“真人团队运营”朝“AI智能”发展;另外真人偶像也开始制作自己形象映射的虚拟人物。

 

技术一旦牵扯到人便会变得不可控起来,就像之前的克隆技术。虚拟模特的出现受到了很多人的吹捧,也引发了很多人的思考:虚拟模特的形象是虚拟的,但真人在网上发的图片视频也大多经过了处理,所有现实与虚拟的区别是什么?但是目前虚拟偶像的人性化行为还是真人团队在运营,只是形象上的虚拟,等到AI技术发展到虚拟模特是自主的在表达自己的情感、观点,那个时候才是真正的模糊了虚拟与现实的界限。

 

虚拟模特是这个时代的产物,商业价值的存在,让资本不会允许它在短期内消失。作为企业或者品牌,应该思考的是如何应用这个载体创造更大的价值。